Il n’existe pas aujourd’hui de théorie définitive de la couleur. L’approche du phénomène de la vision chromatique hésite entre des systèmes physiques (réalité scientifiquement étudiable), physiologique (impression sensitive) et psychologique (expression symbolique).

Elle en appelle aujourd’hui à l’optique, science qu’elle avait pendant des siècles tenue à l’écart de cette recherche. La couleur tient de l’art de la science, de la physique et de la psychologie, et se tient à la croisée de différentes cultures.

En faisant passer de la lumière blanche à travers un dispositif dispersif, tel qu’un prisme de verre, on peut la décomposer en une figure nommée spectre visible, qui s’étend de 380 nm à 780 nm:

......Guillaume Lemarchal est un photographe français né en 1974 résidant à Paris. Il a fait ses études à l’Ecole Nationale Supérieure de Beaux-Arts de Dijon d’où il sort diplômé en 2000. Son travail photographique a réellement débuté en 1998 après avoir séjourné au Japon à l’Ecole des beaux Arts de Nagoya. Son travail se fonde sur des mémoires individuelles et collectives, des zones marquées par l’occupation, la destruction et l’abandon. Ses photographies froides et silencieuses, d’une totale majesté, parlent des marques qui visualisent le temps, la forme que le temps confèrent aux ruines causées par l’Homme.

......J’ai adoré son travail, plein de sensibilité. Ses photographies sont émouvantes, magnifiques, les paysages couverts de neige font régner une ambiance très silencieuse, monotone.

......Kees Visser est un artiste Hollandais né en 1948. Il a entrepris depuis les années soixante-dix un travail méthodique sur la série, la forme et la couleur

Il a réalisé de grandes peintures monochromes sur papier dont les verticales sont biaisées, et des compositions murales polychromes dont les formes et les couleurs sont déduites des peintures monochromes. 

......J’ai trouvé que cette conférence faisait référence au cours de couleur, puisque j’ai travaillé sur la relation entre les formes, les couleurs, et certaines oeuvres de Kees Visser me faisaient penser à des nuancier.

......Simha Arom est un ethnomusicoloque franco-israélien directeur de recherche au CNRS et spécialiste des musiques d’Afrique Centrale. 

C’est dans les années soixante qu’il a ses premiers contacts avec les Pygmées. Au-delà de l’Afrique, il s’est intéressé plus généralement aux musiques de tradition orale: liturgie hébraïque, bouzouki, musique des juifs ethiopiens. Il s’est aussi intéressé aux polyphonies et les polyrythmies d’Afrique centrale, et aux aspects cognitifs des musiques de tradition orale.

......J’ai aimé voir cette conférence ayant un rapport avec la musique, domaine qui me passionne. Je ne connaissais pas le métier d’ethnomusicologue, j’ai pu découvrir des choses ce jour-là.

......Seiji Shimoda est un artiste japonais, poète et performeur, directeur du NIPAF (Nippon International Performance Art Festival) né en 1953 au Japon.  Alors qu’il est encore lycéen, il commence à écrire des poèmes et à réaliser des performances qui sont intimement liées à la poésie. A travers ses performances, il approche le corps d’une manière minimale et intense. 

......La performance réalisée en direct m’a tenue en haleine, j’avoue que je n’avais pas trop compris la signification. Mais après les explications de Martine Le Gac, j’ai compris (certes avec du recul) toute la sensibilité de son action.

......Felice Varini est un artiste né en 1952 à Locarno (Suisse). Il joue sur les illusions d’optique de l’espace architectural dans des interventions picturales (acrylique, pastel, papier sérigraphique) réalisées in situ, qui empruntent au mode du trompe l’oeil et à l’anamorphose. Ses oeuvres monumentales sont à chaque fois différentes puisqu’elles s’adaptent au lieu où elles sont produites.

......J’ai bien aimé son travail, l’idée de la projection en très grand m’a beaucoup plu.

Je m’en suis d’ailleurs servie pour le cours de Design (voir plus loin).

*Projection d’un programme de vidéos de 45/50 minutes

-Abba Mao (2002)

-Michael Jackson

-Savoir aimer

-Sarkozy

-Marie

-People are people

-Don’t kill Britney

-Présentation de son parcours artistique

-Présentation de l’exception au droit d’auteur : La parodie

......Pascal Lievre est un artiste français né à Lisieux en 1963. Il a commencé sa pratique par la peinture puis a enchaîné avec la video, la performance, la photographie et les installations, et dans les domaines politique, de la psychanalyse, du cinéma..

Ces thématiques font partie depuis longtemps des problèmes récurrents posés par la scène artistique internationale, il y introduit une distance critique qui lui permet de traduire leur dimension politique.

......J’ai aimé son travail que j’ai trouvé amusant (en particulier les parodies).

Conférence:  «A l’échelle un»

......Le 19 novembre 2009, j’ai pu assister à la conférence-performance de Mathias Poisson autour de son exposition.

C’est un plasticien et performeur en résidence à l’Athéneum de Dijon.

Il a commencé ses recherches en écrivant un guide touristique des villes du bord de mer en Méditerranée. Il questionne les modes de représentations de la promenade par l’écriture, l’image et la performance et invite à l’errance guidée.

......J’ai vraiment apprécié son travail, que j’ai trouvé très original. Faire des sortes de guides touristiques est une idée qui me plaît, et qui me touche plus particulièrement avec ses cartes en braille. Je sens que c’est un artiste très généreux qui donne tout au travers des es oeuvres.

I take in consideration two of my personal works:

......Let me introduce the first work: it was realized in the design class. The topic was “the marriage of carp and the rabbit”, the goal was to associate objects or spaces made of opposed volumes, opposed matters, opposed forms or opposed objects. 

......So I realized a table made with a compass as feet. For this work,  I decided to combine the circle with the rectangle, heaviness with lightness, the reports/ratios of size. 

......This work refers to Felice Varini to the projection of an image concerning the construction of the support of the table, and to Kandinsky and his way to associate the point and the line.

I found this work very interesting in the difficulty to associate two completely opposed things. The fact I recently was at the Felice Varin i’s conference brought me elements which I never thought of before.

......I realized the second work in the Corinne Sentou’s and Philippe Cazal’s class, from the newspaper «Le Monde ». After choosing an article about the problem of the bad collocation, I decided to make a project in the field of design. It’s a suspended sound-proof room, created to  retire from everyday life. Each “cocoon” would be personal, unique. The supports used for the model are baize, and the structure is of polystyrene and wire. It’s a work about the form, the space design and the interior arrangement, realized in twenty hours. 

......I was interested in a lot of works and artists: “Leviatan Thot” of Ernesto Neto who invites us to have an interest for the idea of the body, the space, matter, sensibility and the role of the spectator in the work, organic and anthropomorphic forms, bringing an idea of brittleness and sensuality in the work. 

......I also have Joseph Beuys in reference. The baize used for his work “Infiltration homogène pour piano à queue” is a phonic isolator, which encourages the silence. 

......The idea of silence refers to the happening of John Cage, with the piece “4’ 33”. 

......The armchair “Globe Chair/Ball Chair” created by Asko in 1966 shows the idea to include a space in another space.

Calm, soundproof place.

......Marcel Duchamp was born in France in 1887 and he died in 1968.

He was a famous artist who invented the ready made at the beginning of the twentieth century, he influenced contemporary art.

He made a lot of works, the most famous is the urinal.

The ready made consists to choosing a manufactured object and to indicate it like art.

Others artists belonged to this concept like Jeff Koons, Sylvie Fleury, Bertrand Xavier or Bruce Newman.

......Tracey Emin is a provocative artist who was born in 1963 in United Kingdom. She was at the Turner Prize in 2009.

« My bed » is the most famous work of Tracey Emin. Her work is composed of a bed on a mess with used condoms, clothes stained of blood.

......We can guess the report spectator/art work, the voyeurism, the body art.

The work is made with elements of her body intimacy.

On the picture we can see white clothes, a blue carpet and a little table.

The artist isn’t present on the picture.

The bed and the different elements are personal things which can show Tracey Emin’s everyday life.

It ’s a provocative picture, Tracey Emin reveals to us her intimacy.  

......Je forme une entreprise qui eut déjà quelque exemple et dont l'exécution n'aura point d'imitateur (je l'espère). Je veux montrer à mes semblables une fille dans toute la vérité de la nature; et cette fille ce sera moi.

......Moi seule. Je sens mon coeur et je connais les humains. Je ne suis faite comme aucun de ceux que j'ai vus; j'ose croire n'être faite comme aucun de ceux qui existent. Si je ne vaux pas mieux, au moins je suis autre. Si la nature a bien ou mal fait de briser le moule dans lequel elle m'a jeté, c'est ce dont on ne peut juger qu'après m'avoir vue.

......Que le son de ma dernière note de piano jouée retentisse quand il voudra; je viendrai, l'adresse de ce blog en tête, me présenter devant le souverain juge. Je dirai hautement: voilà ce que j'ai fait, ce que j'ai pensé, ce que je fus. J'ai dit le bien et le mal avec la même franchise. Je n'ai rien tu de mauvais, rien ajouté de bon, et s'il m'est arrivé d'employer quelque ornement indifférent, ce n'a jamais été que pour remplir un vide occasionné par mon défaut de mémoire (très courte, dirais-je); j'ai pu supposer vrai ce que je savais avoir pu l'être, jamais ce que je savais être faux. Je me suis montrée telle que je fus, méprisable et vile quand je l'ai été, gentille, généreuse, quand je l'ai été: j'ai dévoilé mon intérieur tel que tu l'as vu toi-même. Être éternel, rassemble autour de moi l'innombrable foule de mes semblables; qu'ils écoutent mes confessions, qu'ils gémissent de mes indignités, qu'ils rougissent de mes misères. Que chacun d'eux découvre à son tour son coeur aux pieds de ton trône avec la même sincérité; et puis qu'un seul te dise, s'il l'ose: Je fus meilleur que cette fille-là.

D'après les Confessions de Rousseau...